Музикална академия се връща в лице Celebrity International Land

Този уебсайт използва служба за сигурност, за да се защити от онлайн атаки. Действието, което току-що извършите задействате решението за сигурност. Има няколко действия, които биха могли да задействат този блок, включително да подадете определена дума или фраза, командата на SQL или малформация. Какво мога да направя, за да разреша това?

The Takács четворка, сега в своята четиредесет и шести сезон, е известен с жизнеността на своите интерпретации. The Guardian (Лондон) наскоро коментира: Това, което трае около Takács квартет, година след година, е как еднакво четиримата играчи носят музиката. BBC Music Magazine описано групите скорошен запис Dohnányi с пианиста Марк Андре Хамелн като напълно завладяваща, капсулиране широк спектър от цветове и текстури. Базирана в Боулдър в Университета на Колорадо, цигулари Едуард Dusinberre и Harumi Родос, виолист Ричард Oneill и виолончелист Андраш Феджер изпълняват 80 концерта годишно в световен мащаб.

През юни 2020 г., на Takács Четворката е включена в телевизионния сериал на BBC Being Бетовен. Ансамбълът също пусна CD за Хиперион на пиано квинтета от Beach Ейми и Елгар, начин на монтаж, за да отпразнуват Geri Walthers 15 години, тъй като Takács виолист преди пенсионирането си от групата. Също така през този месец, членовете на квартета посрещна Ричард Oneill като новия си виолист. През ноември 2020 г. групата записва нов диск за Хиперион, с участието на квартета от Фани Менделсон Хенсел и Феликс Менделсон. През май на квартета ще запише Haydns последните квартети. Членовете продължават в ролята им на асоциирани художници в лондонския Уигмор Хол и през август 2021 г. ще се представят няколко концерта в Южна Корея.

През 2014 г. Такач стана първият струнен квартет да получи Wigmore Hall медал; честта, открит през 2007 г., признава големи международни художници, които имат силна връзка с коридора. Получатели досега включват Андраш Шиф, Томас Квастхоф, Менахем Pressler, и Даме Фелисити Лот. През 2012 г. Грамофон обяви, че Такач е единственият струнен квартет да бъде приет в първата си зала на славата, заедно с такива легендарни изпълнители като Яша Хайфец, Ленард Бърнстейн, и Даме Джанет Бейкър. Ансамбълът също спечели наградата за 2011 г. за камерна музика и песен, представена от Royal филхармоничното дружество в Лондон.

Известен със своята иновативна програмиране, на Takács квартет извършва Филип Roths Всекимъж програма с Мерил Стрийп в Принстън през 2014 г. и отново с нея в Кралския музикална консерватория в Торонто през 2015 г. Програмата е замислена в тясно сътрудничество с Рот , Ансамбълът за първи път приложена Всекимъж в Карнеги Хол през 2007 г. с Филип Сиймур Хофман. В Takács Четворката е обиколила 14 града с поета Робърт Pinsky, съвместно с група редовно Muzsikas унгарската фолк, а през 2010 г. си партнира с фестивала на Колорадо Шекспир и Дейвид Лорънс Морс по проект, драма, която изследва състава на Beethovens последните квартети. Аспекти на интересите на квартети и историята са разгледани в Едуард Dusinberres Бетовен за по-късна възраст: Пътешествието на струнен квартет, който е на читателя вътре в живота на един професионален струнен квартет, смесица музика история и мемоари, тъй като изследва обстоятелствата около състав на Beethovens квартети.

Записите на Такач за Хиперион Records, както и неговите версии за този етикет са струнни квартета от Хайдн, Шуберт, Яначек, Сметана, Дебюси и Бритън, както и пиано квинтета от Цезар Франк и Шостакович (с Марк-Андре Хамелн ), и виола квинтета от Брамс (с Лорънс мощност). За своите CD-та на етикета на Decca / Лондон, на квартета е спечелил три Грамофонни награди, Грами, три японски Запис награди Оскар, Disc на годината по време на учредителната BBC Music Magazine Awards, както и Ансамбъл албум на годината в класическите британците , Пълни подробности за всички записи могат да бъдат намерени в раздел записи на интернет страницата на квартета.

Членовете на Takács квартет са Кристоферсен факултет стипендианти в Университета на Колорадо Боулдър. Квартетът е помогнал да се разработи програма низ със специален акцент върху камерна музика, където учениците да работят в среда, грижовна, предназначени да им помогне да развият своето майсторство. Чрез университета, двама от членовете на квартети се възползват от щедрата заем на финансови инструменти от фондацията на Дрейк инструмент. Членовете на Takács четворка са на факултета в Музикалната академия на Запада в Санта Барбара, където тече интензивен летен семинар струнен квартет, и посещение на експерти към Guildhall музикално училище.

The Takács Четворката е създадена през 1975 г. в Лист академия Франц в Будапеща от Габор Takács-Наги, Карой Шранц, Габор Ormai и Андраш Fejér, а всичките четири са били студенти. Първо получи международно внимание през 1977 г., спечелила първа награда и наградата за критиците на международната структура на корпуса в Евиан, Франция. Квартетът също спечели златен медал на 1978 Портсмут и Бордо състезания и на първи награди от Международния Будапеща Струнен квартет конкурса през 1978 г. и Братислава конкурса през 1981 г. Ансамбълът направи своя дебют турне в Северна Америка през 1982 г. Членовете на Takács четворка бяха наградени с орден за заслуги на Кръста Knights на Република Унгария през 2001 г., и на Ордена за заслуги Командири кръст от президента на Република Унгария през 2011

Защо съм бил блокиран?

Режисьор: Джеймс Darrah и провежда от Уилям Лонг, това видео е заснето като част от лятното училище & фестивал 2021. Програмата разполага селекции от композитори като Рамо, Хендел, Пърсел, Монтеверди, Глук и.

На заснети сцени ще бъдат изпълнявани от 2021 сътрудници, включително и сопрани Kaileigh Райс, Катрин Лърнър Лий, и Ануш Аветисян; мецосопран Грейс Скинър, Оливия Джонсън, Алма Neuhaus, Алис Chung и Сун-Ли Пиърс; тенори Йордания Коста Джош Берг и Shawn Рот; баритони Byron J. Mayes и Korin Thomas-Смит, бас-баритон Lorenzo Zapata; и пианисти Бин Ю Санфорд, Ga-Young Park, Александър Soloway и Хуан Лазаро.

Къде ще е образованието CIM ви отнеме?

Повечето от нашите преподаватели са професионални музиканти с богата и разнообразна история. Много от тях са членове на The Cleveland оркестър, а други извършват с или да извършват други местни симфонии или ансамбли. Нашите ученици имат безпрецедентен достъп до Кливланд оркестър, а ние редовно радващо, международно признат артистите до треньор или гост провеждат нашите ученици. В резултат на това много приемане оркестър работни места, докато довършителни обучението си в CIM или спечелят назначения скоро след дипломирането си.

CIM създава динамична, енергична атмосфера, където идеите растат и да преуспяват музиканти - когато нашите ученици се обучават от някои от най-големите таланти в класическата музика и където те се учат заедно с изключително надарени връстници. В среда, потопен в традиция, която едновременно насърчава иновациите в техника, технологии и интерпретация, нашите ученици се развиват, за да станете въображение и окуражени артисти и изпълнители. Те обикалят света, за да играе концерти и запис всепризнатата музика.

Нашата провеждане програма помага на студентите да развият по-специфични умения в музикално отношение и анализ, докато техника рафиниране, музикални знания и комуникативни умения. Провеждане специалности редовно посещават CIM оркестър и оперни репетиции и може да помогне с секционни репетиции. Те имат безпрецедентен достъп до спазва репетиции с Кливланд оркестър. Чрез ограничаване на записване, ние си предоставят една на нашите ученици значително време подиум предоставяне на практически опит, който превежда на реални работни места.

Нашите съоръжения са с състоянието на най-съвременно оборудване, но студентите да придобият повече от техническо обучение в CIM - те научат на изкуството на запис на музика. Аудио инженерни специалности следват една и съща учебна програма по специалности за ефективността, за да култивират повишена звукова острота и музикални познания. Записване на професионалисти в индустрията наставника студенти - запис преподаване на умения, редактиране на техники, смесване, аудио продукция за видео, мрежови комуникации и др. Практическият опит на нашите студенти получават като в CIM и чрез стажове, заедно с Pro Tools сертифициране, да направи печеливша комбинация за следдипломна успех.

Нашата визия е да бъде център за обучение на цялото музикант на 21 век, която включва обучение на следващото поколение музикални инструктори. Нашата Съвместния музикална програма с университета Case Western Reserve позволява CIM на студентите да бъдат не-музикални курсове и спечелете две степени, включително и образователна степен. Персонализирани програми подготвят учениците за стипендии и стажове. Това потапяне и творчески образователен процес дава възможност на нашите възпитаници да напусне CIM подготвени да преподават или да продължат обучението си в други авторитетни институции. С факултет на световна класа, обучавайки някои от най-талантливите млади музиканти от цялата страна и по целия свят, CIM студенти и възпитаници редовно печелят награди, стипендии, стипендии и да вземат най-добрите почести в международните състезания, докато изучават в CIM и след дипломирането. Наградите често осигуряват парични награди, които помагат на студентите да поемат цената на образованието на CIM и включват договори за записване или публичност, които помагат на кариерата.

Видео

Ако сте се чудили какво най-голямото шоу в Санта Барбара ще бъде това пост-карантинно лято, не по-далеч от сезона 2021 в Музикалната академия на Запада. След успешно завършване на дистанционното обучение през 2020 г. Марли - Институтът за дистанционно обучение за музикално академия - изпълненията на живо и аудиторията се завръщат, както и 110 от събратя от миналата година. Благодарение на щедрото на музиката Academys щедро предлагат всички музиканти от класа 2020 г., клас 2021 г. представлява първи, тъй като по-голямата част от събратя ще участват в училището за втората им поредна година. Тази поразителна промяна означава, че те ще донесат със себе си не само задвижването, таланта и техниката, която ги е получила в тази елитна програма за обучение на първо място, но и добавените производствени умения и цифрови инструменти, които са придобили, когато са работили с техния факултет Менторите отдалечино миналото лято. Всичко това допринася за неочаквано и мощно комбинация от познатост и пентява творческа енергия. За да разберем вида на институцията, която музикалната академия на Запада е станала през последните години, е полезно да разгледа както променящия се пейзаж на класическата музика в световен мащаб и специфичната история на тази конкретна институция. Като разгледаме някои от новите идеи за художествени форми и професионални кариери, които се разпространяват сред класически обучени музиканти днес, и като мислят за смелостта и визията на тези необикновени фигури, които са основали организацията преди повече от седем десетилетия, можем да видим как Санта Барбара можем се превърна в Nexus за мощна международна мрежа от художници от следващо поколение.

Настройката: Miraflores и Santa Barbara Ideal

Независимо дали сте дългогодишен покровител на програмирането на музикалните академи или любопитен новодошъл, вероятно сте наясно, че кампусът на организациите заема един от най-завидните места. Miraflores, великолепният имот, разположен на блъфа между гробището на Санта Барбара и Biltmore Four Seasons, е предоставен на организацията от Хелън Марсо в памет на първоначалните си собственици, г-н и г-жа Джон Персивал Джеферсън през април 1951 г. условие, че се използва само за оранжерия на музиката. Въпреки задълженията за обезсърчаване, свързани с поддържането на такава впечатляваща собственост, организацията, която преди това е била разположена в училището в Кейт, пое задачите за запазване на имота в добър ремонт и за ограничаване на използването му до целта, посочена в безвъзмездните средства.

От гледна точка на 2021 г. това решение изглежда като гений. Подобренията на имота През последните години създадоха среда за изследване и изпълнение на музиката, която е ненадминато навсякъде по света. Благодарение на примесите на пандемията, технологичните подобрения в Hahn Hall, началното място на Academys On-Campus, са го направили способно на най-съвременна цифрова музика и видео продукция, всички в рамките на интимното пространство с изключителна акустика. Партньорството между Академията и Steinway означава, че има десетки велики пиана, всички безупречно поддържани и разпространяват се в многото репетиционни студия и пространства за изпълнение, които изобилстват в буйните градини и грандиозните сгради.

Сезонът: към Гранада, зала Hahn и отвъд

Като се има предвид, че пандемичните късо съединени толкова много играчи планират за рецитали и концерти през 2020 г., връщането към концертните зали не може да дойде достатъчно скоро. Благодарение на упоритата работа не само на персонала в Музикалната академия, но и тази на хората, които администрират и поддържат театъра на Гранада, чакането е почти приключило. В неделя, 11 юли, Maestro Larry Rachleff и членове на Академията камерна оркестър ще поемат сцената за първото публично представяне в това пространство след филмармония в Лос Анджелис в началото на март 2020 г. Програмата включва STRAVINSKYS FIREBIRD SUITE, шедьовър с Корените в периода от 20-ти век на международния музикален фермент, описан по-горе.

На следващия ден Chi-Chi Nwanoku OBE ще достави основен адрес онлайн на 5 p. . Nwanoku е основател, художествен и изпълнителен директор на Chineke! Фондация, първият професионален оркестър и младши оркестър в Европа, които трябва да бъдат съставени от мнозинство от черно-етнически разнообразни класически музиканти. Визионерът, който се занимава със създаването на бъдещето на класическата музика, Nwanoku е наставник, наред с другото, известният млад солерист Шаку Канех-Мейсън. Нейният разговор е свободен с регистрация в MusicAcademy. RG и със сигурност ще ни даде много да мислим, както влезем в следващия месец на интензивно музикално програмиране.